Это что лыжи твои обе
Цитаты из фильма «Тупой и ещё тупее»
— Я ведь всего лишь человек, Гарри, каждый может ошибиться, ну. да не будь ты ребёнком. Подумаешь, вернулись немножко.
— Хватит с меня этой свалки, нам нечего есть, негде работать, у наших питомцев головы отваливаются. Какого чёрта мы здесь делаем, Гарри? Нам надо убираться из города.
Я готов к браку, Гарри, стоило мне увидеть Мэри Свэнсон, как во мне зарядилось это старомодное романтическое чувство, и я бы всё сделал, лишь бы её полапать.
— Я скажу куда, туда где тепло, где пиво течёт как вино, куда красивые женщины инстинктивно слетаются как мухи на мёд, и я говорю о местечке под названием Аспен.
Мэри, это может показаться неожиданным, но я всё хорошо обдумал. Ты та женщина, которую я искал всю жизнь, и я не стесняюсь это признать. Пожалуйста, дай мне закончить. Я от тебя без ума. Подобное я раньше ни к кому не испытывал. Послушай, я снова чувствую себя школьником. Школьником, который хочет заняться с тобой любовью.
— Ну так извини меня, Мистер Совершенство, видно, я забыл, что вы никогда ошибки не совершаете.
— Ты мне нравишься, Мэри. Нравишься очень сильно. Хочу спросить тебя прямо и откровенно. Я хочу, чтоб ты честно ответила; как ты думаешь, каков шанс у такого парня, как я, и такой девушки, как ты, быть вместе? — Ну. Трудно сказать. Мы совсем не. — Не жалей меня! Скажи как есть. Я проделал долгий путь, чтобы увидеть тебя, Мэри. Будь со мной откровенна. Какой у меня шанс? — Небольшой. — Небольшой – это один из ста? — Я думаю, скорее, один из миллиона. — Значит, шанс всё-таки есть.
— Меня ограбила милейшая старушка на коляске с моторчиком, я этого и представить не мог.
— А это что за чемодан? — На память об ушедшей любви, о самой прекрасной женщине. Я вёз её в аэропорт, между нами проскочила искра. Чувак, она со мной даже поговорила. — Да брось ты. — Да! Сила притяжения — вот, что свело нас вместе. В общем, она оставила его у терминала, и улетела в Аспен, прочь из моей жизни. — А что в нём? — Чувак, ну разве воспитанный человек полезет в чей-то чужой багаж? — Он что, запер? — Да, и прилично.
А знаешь, от чего я устал, Гарри? Устал постоянно перебиваться в этой жизни, я до смерти устал быть никем, но больше всего я устал от того, что у меня никого нет.
Вместо «Тур де Ски» Большунову и Клебо предложили подделку. Когда перемены — к худшему
Статья опубликована в газете под заголовком: «Вместо «Тур де Ски» Большунову и Клебо предложили подделку»
Международная лыжная федерация (FIS) — крайне странная организация. Такое впечатление, что о развитии непосредственно лыжных гонок там порой думают в последнюю очередь. На фоне пандемии чиновники только за последний год выкатили целый пакет необъяснимых решений:
— запретили фторовые мази, но в реальности этот запрет не могут реализовать до сих пор;
— проводили в прошлом году гонки, гоняя лыжников по всей Европе, в то время как биатлонисты из-за пандемии придумали сдвоенные этапы;
— организуют гонки в крайне странных местах вроде дождливого Дрездена, в ущерб настоящим лыжным странам;
— до сих пор не могут разобраться в толковании правил обгона, что провоцирует бесконечные судейские скандалы;
— проводят гонки в одно время с биатлоном и проигрывают ему конкуренцию;
— составили суперстранный календарь, где почти отсутствуют зрелищные дистанции вроде скиатлона.
Ну и в довершение этого богатого набора претензий — новый и необычный формат «Тур де Ски». Теперь это многодневка только на бумаге.
Формат для Клебо
Нынешний «Тур» состоит всего из трех этапов — в Швейцарии, Германии и Италии. В каждой локации — по две гонки. В программе нет ни одной гонки длиннее 15 км для мужчин и 10 для женщин, два спринта и три масс-старта (один из них — в заключительный подъем, в формате преследования).
Теперь немного истории. Еще никогда «Тур» не состоял всего из шести гонок, последние годы их было семь-восемь. И локаций, с традиционным началом в Ленцерхайде и финишем на Альп-де-Чермис, тоже обычно четыре, а не три, как в этот раз. То есть гонщикам предлагают облегченный формат, с минимумом переездов и целыми двумя днями отдыха. Дело тут в пандемии или желании смягчить нагрузки перед Олимпиадой — сложно сказать. Но тяжелейшим испытанием, как мы привыкли, этот «Тур» точно не выглядит.
Интересно, что бежать такой вот облегченный «Тур» будут оба фаворита — Александр Большунов и Йоханнес Клебо. Саше предстоит защищать титул, но сделать это будет очень сложно. Новый формат как раз не за него, измотанным к Альп-де-Чермис никто не подойдет, а ведь именно великолепная функционалка — это главный козырь Большунова. Зато спринты и масс-старты точно на руку Клебо.
А вот лидер норвежской женской команды Тереза Йохауг «Тур де Ски» пропускает. Как и наш Сергей Устюгов, и некоторые другие лидеры. Что же лучше: побороться за титул и размяться перед Олимпиадой — или забраться на какой-нибудь горный сбор и сидеть там до самого Пекина?
Йохауг и Устюгов отказались и правы?
В предыдущие олимпийские сезоны «Тур» пустовал минимум наполовину. У самого Большунова уже есть нехороший опыт: четыре года назад, перед Пхенчханом-2018, он заболел на обратном пути с многодневки, подхватив вирус в аэропорту. Итог — госпитализация и пропущенная первая часть Олимпиады.
Хорошо, что Сан Саныч тогда успел набрать обороты и взять в итоге в Пхенчхане три серебра. Но сейчас амбиции Большунова куда выше. А со здоровьем ситуация хуже — его уже с весны мучают то вирусы, то травмы, то аллергия. Так стоит ли рисковать, ведь все-таки любая многодневка — это дополнительные переезды и нагрузка на организм?
Сам Клебо, который год назад панически боялся коронавируса, в этом сезоне о страхах забыл и едет на «Тур» за победой. Она ему катастрофически нужна для уверенности в себе. И если норвежец не сможет совладать с Большуновым даже в таком формате, то заработает себе в карму огромный «минус».
Хотя, судя по последним сводкам из Пекина, прогнозы там — вообще дело неблагодарное. В олимпийской столице лыжники будут соревноваться в экстремальных условиях: суперхолодно, ветрено, да еще и высота. Такого еще никто никогда не пробовал. Поэтому правильного ответа, стоит бежать «Тур» или нет, похоже, не существует. Гонщики сыграют в рулетку, а кто в ней победит — узнаем уже скоро.
Выделите ошибку в тексте
и нажмите ctrl + enter
Большунов едет на «Тур де Ски» за третьей победой? А нужно ли ему это сейчас?
В этом сезоне не стоит рассчитывать на подобный успех по ряду причин, главная из которых — общее состояние членов российской сборной. Последний полноценный срез мы видели в Давосе, и он не сильно обрадовал, честно говоря. А спринтерский Дрезден никогда и не являлся этапом, по которому можно было судить о состоянии спортсмена применительно к «Туру».
Говорить о том, что в этом году «Тур» является гонкой второстепенной, — значит забыть, что и в прошлом сезоне вопросы о необходимости выступления в этой многодневке на фоне чемпионата мира поднимались. Сейчас роль ЧМ как главного старта заняла Олимпиада, однако прошлый год показал, что как минимум лидеры у мужчин способны пройти и «Тур», и последующий главный старт сезона на высоком уровне. Ситуация этого года не связана с календарем, дело в другом: в силу разных обстоятельств в сборной России пока что наблюдается больше проблем, чем успехов, если говорить о личных гонках, особенно последних. А «Тур» по причине своего формата требует от гонщика именно хорошего базового уровня, стабильности, но не отдельных всплесков. Слишком много стартов придется провести спортсменам за восемь дней.
Программа гонки
Состав сборной России
Из объявлений тренеров всех групп российской команды становится ясно, что предварительный состав на гонку будет следующим:
Женщины: Лилия Васильева, Яна Кирпиченко, Наталья Непряева, Анастасия Рыгалина, Екатерина Смирнова, Татьяна Сорина, Вероника Степанова (бежит не все гонки), Юлия Ступак
Мужчины: Александр Большунов, Артем Мальцев, Глеб Ретивых, Денис Спицов, Александр Терентьев, Алексей Червоткин
Где Устюгов?
Он пропускает «Тур», это было известно уже на этапе в Давосе — Сергей, Маркус Крамер и Елена Вяльбе приняли совместное решение, руководствуясь целью подготовки к Олимпиаде в Пекине. Во время «Тура» Сергей предварительно должен быть на сборе в Тоблахе (Италия).
Соперники
Тут проще идти от списка сильных спортсменов, отказавшихся принять участие в «Туре».
Все остальные, включая Йоханнеса Клебо и Шюра Рете у мужчин и Эббу Андерсон и Фриду Карлссон у женщин, предварительно заявлены в составы своих сборных.
Шансы наших
В женской команде три спортсменки могут рассчитывать на высокое место в общем зачете, правда, с определенными оговорками.
Наталья уже дважды поднималась на итоговый подиум, в 2019 и 2020 годах, оба раза на второе место. В прошлом сезоне, увы, даже отсутствие норвежек не позволило Непряевой оказаться в тройке — лишь седьмое место, даже несмотря на победу в классическом масс-старте в Валь-ди-Фьемме.
Как и в случае со всеми остальными нашими лыжниками, очень сложно оценивать выступление спортсменки в этом сезоне на фоне прошлого — тогда норвежцы пропускали все, выступив только на первом этапе КМ в Руке. Поэтому можно лишь констатировать факт: в эту зиму Непряева не поднималась на подиум КМ ни в одной личной дисциплине, а выше всего оказалась в коньковой разделке Лиллехаммера — пятое место. Следующая дистанционная гонка, коньковая разделка в Давосе, принесла Непряевой лишь 17-е место. Учитывая это всё, нужно признать, что шансы Натальи в общем зачете «Тура» выглядят следующим образом: попадание в шестерку можно будет расценивать как отличный результат, замечательный рост готовности спортсменки.
Год назад было четвертое место, а ведь это был дебют Татьяны на «Туре». Она тогда очень ровно прошла всю гонку, не попав в десятку только на одном этапе — в масс-старте классикой в Валь-ди-Фьемме. До бронзы Сориной не хватило 58 секунд, и все их она проиграла Эббе Андерссон на завершающей горе. Очень обидно, но с учетом дебюта — неплохо.
В этом году Сорина пока что в личных дистанционных гонках КМ была дважды восьмой и один раз тринадцатой. В случае с Татьяной многое будут решать и спуски, которые она проходит не лучшим образом, и то, насколько ее тренер и муж Егор Сорин в принципе видит целесообразным подводить свою спортсменку к «Туру» на относительном пике формы. Но на данный момент Татьяна скорее выглядит, как и Непряева, претендентом на попадание в шестерку, нежели спортсменкой, способной рассчитывать на подиум.
Серебряный призер прошлогоднего «Тура» начала этот сезон достаточно скромно: лучшее место в дистанционных гонках — девятое. Было это на разделке классикой в Руке, а вот затем — 22-я на коньковой разделке в Норвегии и 33-я — в Швейцарии. Динамика не самая лучшая, причины непонятны, но Юлию на данный момент нельзя назвать лыжницей, которая готова ровно отбежать всю многодневку. Да, она способна выстрелить на отдельных этапах, когда будут позволять лыжи и самочувствие, но не более.
Переходя к мужчинам, о спринтерах Ретивых и Терентьеве говорить в разрезе общего зачета, наверное, не стоит. Остаются универсалы и дистанционщики.
Александр, конечно, главный фаворит у мужчин — он выиграл «Тур» в предыдущие два года, с поправкой, правда, на то, что сборная Норвегии пропускала предыдущую версию гонки из-за антиковидной политики и опасений, заразившись, сорвать подготовку в чемпионату мира в Оберстдорфе.
Собственно, прошлый сезон мог бы стать некой моделью сезона этого: Большунов точно так же использовал «Тур» для подведения к главному старту — чемпионату мира. Сейчас главный старт — Олимпиада. Но есть одно значительное отличие, которое, когда мы говорим именно о многодневной гонке, нужно особенно внимательно учитывать: в прошлом сезоне Александра не преследовало такое количество болячек, как в этом. И безусловно, даже чувствуя себя хорошо в начале «Тура», Большунов может столкнуться со значительной перегрузкой, не запланированной по своему воздействию на организм во второй половине многодневки. И вот тут нужно будет принимать решение — добегать гонку до конца или лучше сойти? По опыту Давоса уже понятно, что убедить Александра в правильности второго варианта, если он будет казаться разумным, может быть не так просто. Одно понятно уже сейчас — Большунов почти наверняка выйдет на старт этой гонки с планом взять третью победу подряд, и другого плана у него быть не может. Вопрос в том, готов ли он менять план на ходу.
В прошлом году Артем был пятым в общем зачете, но, напомню, без норвежцев. В позапрошлом, с норвежцами, — девятым. Собственно, на этом опыт выступления Мальцева на «Туре» заканчивается, предыдущие годы он позиционировался скорее как спринтер и не попадал в команду на этапы КМ так часто, как теперь. Да и девятое место Мальцева образца позапрошлого года нельзя экстраполировать на ту готовность, которую демонстрирует Артем в этом сезоне. Наверное, будет правильным сказать, что, если Мальцев при таком составе участников заедет в шестерку общего зачета, это будет отличный результат.
Алексей доезжал «Тур» до финиша дважды — в 2018-м (9-е место) и 2021-м (17-е место). К сожалению, у Червоткина есть две слабых стороны: коньковый ход и спринтерские качества. Учитывая, что на «Туре» ему предстоят два спринта и две дистанционных коньковых гонки, Червоткину стоит сконцентрироваться на разделке в Ленцерхайде и масс-старте в Валь-ди-Фьемме, которые пройдут классикой.
Третье место Дениса в прошлом году было обусловлено всё тем же фактором отсутствия норвежской сборной и отличными результатами на почти всех дистанционных гонках независимо от стиля — далеко Спицов оказался только на классическом масс-старте в Валь-ди-Фьемме (20-й), а вот финальный подъем в гору вообще выиграл, бросив Большунову 13,3 секунды. В этом сезоне Спицов даже в коньковых гонках, где он традиционно силен, на Кубке мира десятку не заезжал ни разу. Безусловно, за время между Давосом и «Туром» со спортсменом могли произойти какие-то серьезные изменения, но пока что для них не было никаких предпосылок.
Это что, лыжи? Твои? Обе?
Скетч на кадр из фильма «Тупой и ещё тупее»
ну хватит, уже не смешно!
Остановка в зимнем лесу
Другая война
Праздник к нам приходит
Deer & Warmup Sketch Girls by Raichiyo
«Robocop vs Terminator»
«Robocop vs Terminator» SEGA sketch
История из жизни. Случай в московском такси
Пс. Если знаете Жанну, передайте ей от меня лучи добра за такие внутренние диалоги.
В декабре солнце доступно только созданное вручную..)
Приветствую в этот понедельник предпоследней рабочей недели.
Новогоднее настроение словили?) а я начну с работы которая совсем не новогодняя, но круглая и светящая как игрушка.
Пить белое, холодное вино и слушать музыку
Ну и куда ж без облаков
И немножко лисичек. Сначала я нарисовала одну, потом решила, что ей там одной одиноко и нарисовала компанию)
И неоновые медузки в компанию)
В этом году я из лиги «давайте успеем до нового года» надо написать заказ 50*80
Тёмная графиня
Eparistera Daimones
Картина маслом «Морозное утро»
Данную работу я уже писал.Но решил попробовать написать новую вариацию. Картина получилась более подробная и детальная.
Холст 40х60 см,масло.
Из тёмных глубин
«The Call of The Wretched Sea»
Fantasy Art by Axel Sauerwald
Girl Sketch by Raichiyo
Зарисовки домиков ч.3
Fantasy Sketches by Max Dunbar
Gwen Sketches by Raichiyo
Паймон
Я конечно не Альбедо, но.
Интервью: Андрей Рябовичев, концепт-художник фильмов «Гарри Поттер», «Аладдин» и «Прометей». Часть 1
«Если вы хороший специалист — вас легко возьмут в любую студию, включая Disney».
Андрей Рябовичев — концепт-художник, работающий с крупными киностудиями вроде Disney, Fox, Netflix, Universal, Warner Brothers, Legendary Pictures и др. Среди его проектов — блокбастеры «Прометей», «Годзилла», «Грань будущего», «Гарри Поттер и Дары Смерти», «Аладдин», «Большой и добрый великан» и другие.
За плечами Андрея тридцать лет рисования концепт-артов, сторибордов, анимации и дизайнов костюмов. Мы поговорили с Андреем и узнали о специфике работы в киноиндустрии, трудностях переезда в другую страну, пайплайне студийного художника и многом другом. Также он рассказал о своём творческом пути и поделился советами для начинающих.
Привет, Андрей. Представься и вкратце расскажи о себе читателям. Где, когда и над чем ты уже успел поработать?
Всем привет. Зовут меня Андрей Рябовичев. Я — концепт-художник и иллюстратор. В последнее время работаю в основном в киноиндустрии. Карьера моя началась в 1991 году. Именно тогда я состоялся как профессиональный художник. До этого учился в университете.
Моя карьера художника началась с анимации, и поначалу я работал черновым фазовщиком — создавал промежуточные фазы движений персонажей между компоновками, нарисованными аниматором. Сейчас этой специальности уже не встретишь. Технологии быстро меняются.
Потом я стал чистовым фазовщиком-прорисовыщиком, а ещё позже — главным прорисовщиком. Потом работал компоновщиком (рисовал компоновки для аниматоров), а позже стал постановщиком. Был даже небольшой режиссёрский опыт на рекламных роликах.
Персональная работа под названием Soviet Sci-Fi
Первый мультфильм, над которым я работал, мы делали для телевизионного канала Disney. Проект назывался «Дикие лебеди». Интересной деталью было то, что одну из ролей озвучивала Сигурни Уивер, звезда франшизы про «Чужих». После этого был целый ряд анимационных проектов, клипы и прочее. Одной из примечательных работ того периода был «Князь Владимир». После него был «Ролли и Эльф: Невероятные приключения» и ещё несколько мультфильмов. Все проекты можно увидеть на моей страничке IMDB.
Где-то 12 лет назад, году в 2009-ом, я уехал в Англию и стал гражданином Великобритании. Сейчас живу и работаю непосредственно там. По приезде сначала работал на рекламах, а затем попал в VFX-компанию MPC (Moving Picture Company). Первой моей работой в MPC был фильм «Человек-волк», где я рисовал концепты для трансформаций оборотней.
Там проработал примерно 3-4 года. Потом стал фрилансером, сотрудничал с VFX-студиями ILM [Industrial Light & Magic — компания, работавшая над спецэффектами для саги «Звёздные войны» и кино-комиксов Marvel] и Framestore, а позже перешёл работать непосредственно с продакшном (там где сидит режиссёр, продюсер и вся остальная туса), на таких студиях, как Pinewood, Longcross, Shepperton, Leavesden и другие.
Концепт-арт Минотавра для фильма «Гнев Титанов»
Обычно через крупные VFX-компании проходит очень много проектов, поэтому за 3-4 года работы в студиях я успел потрудиться над большим количеством тайтлов, вроде «Гарри Поттера», «Гнева Титанов», «Людей Икс» и других. Лично мне больше всего нравятся «Большой и добрый великан», «Алладин» и «Медвежонок Паддингтон». Это помогло собрать хорошее портфолио и заработать репутацию профессионального художника.
Работать было интересно над каждым из проектов, везде была своя особая специфика.
Концепт-арт Хэйвока для фильма «Люди Икс: Первый класс»
Ещё хотел бы добавить, что мне повезло. Я могу адаптироваться под разные задачи. Я работал и с продакшен-дизайнером, и с VFX-супервайзером, и с дизайнерами по костюмам, и с режиссёром, и напрямую с продюсерами. Иногда рисую кей-арт для арт-департаментов и занимаюсь дизайном существ. Мне посчастливилось работать над разными созданиями для «Артемиса Фаула» и «Гнева Титанов».
Когда ты решил стать художником? Это была давняя мечта или минутный порыв? Где и сколько учился?
С самого детства я очень любил рисовать. Начал ещё в детском саду, когда мои родители заметили, что я рисую, и стали об этом говорить. Рисовал я тогда просто, без излишеств. Однако, только в конце школы я подумал, что может быть стану художником или музыкантом. Мать у меня спросила кем я хочу стать, и я чётко ответил, что художником. До сих пор помню её удивлённое лицо, будто я хотел чего-то нереального.
Моё творческое образование — детская художественная школа. Я пошёл туда в 6 лет и закончил в 10. Никто меня там серьёзно не воспринимал, я тогда был очень мал. Я скорее художник-самоучка, но верю, что именно в художественной школе получил некий толчок, который раскрыл меня как художника.
Иллюстрация к авторскому проекту The Hunter
Второй мощный толчок произошёл в армии, когда я был нештатным художником и рисовал много всего, вплоть до плакатов с пропагандой. Помню, как нарисовал портрет Гагарина. Я рисовал его маслом на холсте в технике алла прима и буквально за два часа сделал работу. Я не был специалистом в живописи, тем более в масляной, а тут у меня раз, и получился хороший портрет. Иногда бывает такое чувство, будто рука Бога ведёт тебя, а ты просто выдаёшь работу.
Портрет Гагарина повесили в армейском музее. Мимо шёл начальник части и такой: «О!», прямо как волк из мультфильма «Ну, погоди!». Потом спросил, кто рисовал и когда узнал — объявил мне отпуск.
Работа из цикла The Last Superhero
Работать художником я стал после армии, где-то в конце института. Мне тогда нужно было найти работу, и знакомый посоветовал устроиться в анимационную студию «Классика». Он знал, что я рисую, и предложил принести портфолио, чтобы руководство посмотрело. У меня же никакого портфолио не было. За неделю я нарисовал где-то семь рисунков, чтобы создать его видимость. Рисовал по одному в день, простым карандашом на листе ватмана.
Персональная работа под названием Hope
Позже принёс это всё режиссёру. Его звали Влад Барбэ (Синдбад. Пираты семи штормов, Снежная королева). Он посмотрел и предложил мне попробовать поработать черновым фазовщиком. Я помню, тогда он обратил внимание на мои листы. Я не отрезал ватман, а сгибал его пополам и разрывал. От этого у всех работ были лохматые края. По-моему, это понравилось режиссёру. А может Влад подумал, что я не парюсь.
Я много работал и недели через две подошёл к менеджеру. Тогда я спросил, нравится ли студии то, что я делаю. Она сказала, что всё нормально, и я уже принят в студию. Вот так случай привёл меня в анимацию.
Расскажи о своей работе над мультфильмом «Князь Владимир». Это была твоя первая крупная работа в мультипликации? Чему она тебя научила?
Это была моя первая работа на должности художника-постановщика. У нас было несколько человек: я, Григорий Лозинский, Виктор Чугуевский и Игорь Олейников. Я в основном отвечал за персонажей (иногда рисовал раскадровки и помогал режиссёру), а Гриша отвечал за фоны.
Мой друг-художник Андрей Добрунов, с которым мы работали на одном отменённом проекте, предложил мне новую работу. Не помню точно, почему тот проект закрыли, вроде бы что-то с финансами. Чем-то я ему тогда приглянулся и Андрей сказал мне: «Я хочу, чтобы ты был постановщиком на моём проекте». Я спросил детали и он рассказал как там всё классно, а после прозвучало название — «Князь Владимир».
Кадр из мультфильма «Князь Владимир»
Я был не в восторге. В молодости меня мало интересовали исторические темы, ещё и с религиозной подоплёкой. Я был удивлён выбором истории, она мне казалась не очень интересной. Но потом, после того, как я начал работать над мультфильмом, проснулся интерес.
Персонажей в фильме было много. Да и забавные ситуации возникали постоянно. Например, меня просили нарисовать персонажа и давали описание вроде «это такой крепкий, сильный мужчина с бородой». Потом давали ещё одного и прикладывали ровно такое же описание. И так три или четыре героя. Приходилось придумывать какие-то интересные особенности. Например, бороды разных форм. У кого-то борода торчала вперёд, у кого-то вниз, у кого-то круглая и маленькая. Кто-то был лысый, кто-то с длинными волосами, а у кого-то вообще были косички.
Кадр из мультфильма «Князь Владимир»
В общем, придумывать это всё было очень интересно, и сама работа в процессе стала радовать. Работали мы довольно долго, и много чего менялось. Сначала все персонажи были довольно религиозного вида. Потом было сложно придумать самого Владимира — он очень долго не получался.
Он, как персонаж, тогда был слишком вычурный, не получалось переложить его характер. Меня попросили рисовать компоновки и там была одна сцена, где Владимир скачет на лошади и случайно падает лицом в грязь. Именно в этот момент я понял, каким он должен быть. Владимир — не икона. Он в первую очередь — человек.
Кадр из мультфильма «Князь Владимир». Герой нарисован по дизайнам Андрея Рябовичева
Позже, во время работы над «Князем Владимиром» мы вообще решили отказаться от такой серьёзной стилистики и перешли к мультяшности. Хотя даже после этого нам казалось, что наш проект ближе к реализму. Особенно в сравнении с диснеевскими мультфильмами.
Мы работали над Князем Владимиром шесть лет, хоть и с перерывами. На моей памяти это самый долгий проект. Помню, как мы с женой сидели в кинотеатре и оба просто рыдали на эмоциональных моментах, с выдохом. Радовались, что работа наконец закончилась.
Так как это была большая студия, параллельно мы работали ещё над несколькими проектами, в том числе — над рекламой. Там у меня как раз и получилось немного поработать режиссёром.
Как ты попал в киноиндустрию? Долго ли пришлось работать, чтобы стать востребованным концепт-художником в Голливуде?
У меня был знакомый, который спросил, можно ли мой сайт порекомендовать западным художникам, чтобы обменяться знаниями. Я согласился, и ко мне стали приходить разные люди со всего мира, многие — довольно известные.
Одним из таких людей был Ули Мейер. Он жил в Лондоне, и у него была своя художественная студия. Ули тогда занимался рекламой и иногда фильмами. Среди его проектов — гибрид живого кино и мультфильма — «Космический Джем». Там мультяшки в тандеме с Майклом Джорданом играли в баскетбол против инопланетян. Ули делал дизайны этих самых инопланетян и работал над анимацией.
Анимационные сториборды Ули Мейера для мультфильма «Шерлок Гномс»
Я тогда ещё жил в России с семьёй, и Ули предложил мне новую работу в Англию. Я согласился, переехал, и Ули подкинул мне несколько реклам на первое время, а потом порекомендовал меня через знакомого в MPC. Они со мной связались и предложили работу в «Человеке-волке».
Концепт-арт трансформации для фильма «Человек-волк»
Первое время было сложно. Всё в новинку. Они работали на Linux, потому что он был бесплатным. Но мне приходилось работать и в Windows из-за Photoshop. Плюс у меня язык был не очень, и я тормозил конкретно. Первую неделю я рисовал кое-как.
А потом началась вторая неделя, и я доделал свой концепт. Супервайзер Гарри Брознич подошёл ко мне и сказал, что это хит. Позже он привёл с собой всю группу — супервайзера-аниматора и остальных. Они стали смотреть, обсуждать.
Ранний концепт персонажа для фильма «Седьмой сын»
В общем, из-за того, что я попал в концепт, меня оставили, и я рисовал дальше, пока не кончился контракт. Потом было затишье (связей было мало), а затем снова написали из MPC. Я с ними ещё поработал и так постепенно вошёл в студию. Так я и стал художником для кино.
А востребованность в первую очередь зависит от связей. Когда я уезжал из России, то уже был востребованным художником. Одна хорошая работа начинает привлекать другую, и они копятся. Однако, когда я перебрался в Англию, пришлось начинать с нуля. Никто обо мне не знал, а работы в портфолио были сплошь анимационные. Там они особо никого не интересовали. Сначала я привыкал к жизни в другой стране, потом стал обрастать связями и потихоньку люди стали обращаться ко мне всё чаще и чаще.
Концепт-арт существа для фильма «Гнев Титанов»
Когда ты молодой — у тебя много энергии, но она не сфокусирована. Тебе надо успеть сходить на вечеринку, встретиться с друзьями, попить пива, познакомиться с девушкой и так далее. У тебя нет фокуса на карьере. Однако когда ты уже более взрослый — у тебя нет этого распыления. Ты знаешь как, что делать и сколько времени это займёт, но у тебя меньше страсти. Ты уставший, но компенсируешь это фокусом.
Что посоветуешь молодым концепт-художникам, желающим начать карьеру в большом кино?
Всем молодым художникам нужно приготовиться много работать. Нужно учиться быть открытым человеком и воспринимать людей такими, какие они есть. Это очень важное качество. Часто встречаются хорошие художники с плохими навыками коммуникации. Они не умеют общаться. Это плохо.
Ещё нужно быть терпеливым. Например, я работаю в индустрии с 1991 года, то есть около тридцати лет. Это довольно большой срок. Некоторые люди быстрее находят себя и становятся востребованными художниками, будучи гораздо моложе. Каждый — индивидуально.
Набор разных зарисовок и концептов
Самое главное — верить в себя и любить то, что делаете. Не нужно работать с неохотой. Люди это почувствуют, глядя на ваши работы. Если у вас нет интереса — найдите возможность его обрести. Сделайте персональную работу или проект. Замутите что-нибудь этакое. Тогда вы полюбите то, что делаете.
Нужно делать хорошо, набираться опыта и ждать. Нет ничего невозможного.
Ты работал над франшизой о Гарри Поттере, в частности над последними двумя фильмами. Расскажи об опыте создания концептов для такой большой вселенной. Как происходил процесс? Трудно ли было работать над картинами с уже сформированным стилем и богатым бэкграундом?
Обычно заказчик берёт куски будущего фильма и раскидывают их между двумя-тремя VFX-компаниями. Так, Framestore делает одну часть, MPC делает другую, а DNEG (Double Negative) — третью. Например, в одном месте надо добавить фоны, а в другом — сделать трансформацию персонажа.
Концепт-арт к фильму «Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть 2»
На Дарах Смерти я работал над сценой, где персонажи выпивали сок и превращались в Гарри Поттера. Я делал этот эпизод чуть ли не два месяца и каждый день смеялся, потому что сам процесс был веселым. Когда совмещаешь разные лица получаются забавные гибриды. Мешаешь часть одного актёра, потом часть другого и получается смешной результат. Смотришь — вроде Гарри, а вроде не Гарри.
Потом я делал дизайны гигантов из фильма. Тогда я в первый раз открыл для себя технику фотобаша. Только мы долго не могли понять, как сделать этих гигантов, вернее их головы. Выбирали между полноценным VFX и резиновыми масками.
Концепт-арт к фильму «Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть 2»
С помощью VFX можно легко сделать разные увечья, шрамы, кому-то даже пол головы снести. Однако сделать такие вещи с помощью резины и костюмов гораздо сложнее. Можно было выбрать вариант с набором массы, когда на человека надевают огромную резиновую маску, а потом часть срезают.
На «Гарри Поттере» я старался работать с увлечением. Мне нравились эпизоды, над которыми я трудился. Некоторые дизайны титанов попали в артбук. Они же висят в музее Гарри Поттера.